Expressionismo

Expressionismo foi um movimento artístico que surgiu no final do século XIX e inicio do século XX, desenvolve-se principalmente na Alemanha, no período após Primeira Guerra Mundial, onde teve um importante papel para denunciar problemas sociais, num momento em que os valores humanos eram o que menos importavam। Esse movimento surgiu como uma forma de reação à objetividade do impressionismo, apresentando características que valorizavam a subjetividade। No expressionismo, não há uma reprodução do mundo real, mas sim, uma preocupação com a exteriorização da reflexão individual e subjetiva de cada artista, é uma forma de "recriar" o mundo em vez de apenas captá-lo ou moldá-lo segundo as leis da arte tradicional.


Nas artes plásticas, o maior precursor do expressionismo foi o pintor Vincent Van Vogh, criador de obras marcantes que tinham cores fortes, pinceladas marcadas, traços expressivos, formas contorcidas e dramáticas। Em seus quadros preocupou-se em recriar a beleza dos seres humanos e da natureza através da cor, que para ele era o elemento fundamental da pintura। Apaixonou-se pelas cores intensas e puras, sem nenhuma matização, pois elas tinham para ele a função de representar emoções।

As principais características do expressionismo nas artes plásticas eram:

- domínio psicológico;
- cores resplandecentes, vibrantes, fundidas ou separadas;

- dinamismo improvisado, abrupto, inesperado;

- pasta grossa, martelada, áspera;

- técnica violenta: o pincel ou espátula vai e vem, fazendo e refazendo, empastando ou provocando explosões;

- preferência pelo patético, trágico e sombrio

Uma das obras mais marcantes do movimento foi O Grito (1889), pintada pelo artista Munch, onde nela a figura humana não esta representada de uma forma real, mas sim de uma maneira que a figura humana contorce-se sob o efeito de suas emoções। As linhas sinuosas do céu e da água, e a linha diagonal da ponte, conduzem o olhar do observador para a boca da figura que se abre num grito perturbador। Munch criou em suas obras pessoas vivas que respiram e sentem, sofrem e amam। A dor e a tragédia permeiam em seus quadros devido a uma tragédia familiar vivida por ele।

A Arquitetura tem o poder de mudar a cultura de uma sociedade, foi assim no expressionismo, com a aplicação do vidro nas edificações fez com que os usuários se relacionassem mais com o meio ambiente e com os outros constantemente, ocasionando uma maior preocupação em cuidar da cidade e ter uma melhor relação com o próximo।

“Para levar nossa cultura a um nível mais alto somos forçados, gostemos ou não, a mudar nossa arquitetura। E isso só será possível se livramos as dependências em que vivemos de seu caráter fechado.
Isso, por sua vez, só será possível pela introdução de uma arquitetura de vidro que deixe entrar luz do sol, da lua e das estrelas, não só por algumas janelas, mas pelo maior numero possível de paredes, que devem ser inteiramente de vidro, de vidro colorido”

Paul Scheerbart, Glasarchitektur, 1914।

Para os arquitetos, o cenario drastico nas cidades ocasionado pela Primeira Guerra Mundial, pemetia a construção de uma nova arquitetura para a cidade, assim a arquitetura expressionista rompeu de forma mais radical a estatica do edificio, explorando a complexidade da iluminaçao e a maleabilidade dos materiais, fazendo com que a forma do edificio segui-se sua função, abolindo ornamentos desnecessarios। Os materiais mais utlizados pelos arquitetos da epoca eram o vidro, aço e o tijolo।

Pavilhão de Vidro, Exposição Werkbund, Colônia। Bruno Taut।

Schminke Haus, Alemanha। 1924